崇尚古典题材 • 挖掘古典故事价值：新古典主义文学常常选取古希腊、古罗马的神话、传说、历史故事等作为创作题材。这些经典题材承载着丰富的文化内涵、道德观念以及英雄主义精神等元素，作家们通过对其进行重新演绎和加工，试图挖掘其中蕴含的永恒价值，使其在新的时代背景下焕发出新的意义。例如，许多戏剧作品会描绘古希腊英雄的英勇事迹，像赫拉克勒斯完成十二项艰巨任务的故事，作家借此展现英雄身上的勇敢、坚毅以及为了正义和荣誉而不懈奋斗的精神品质，以此来启迪当时的读者或观众。 • 借鉴古典文学模式：在创作形式上也会借鉴古典文学已有的模式，比如古典戏剧中的一些结构方式、人物塑造手法等。古典文学在长期发展中形成了相对成熟的创作套路，新古典主义作家将之运用到自己的创作中，一方面可以更好地传承古典文化，另一方面也使得作品具有一种经典的韵味和规范感。例如在戏剧创作中，会参考古希腊悲剧的结构，有开场、进场歌、场、合唱歌等部分，按照既定的程式来组织剧情发展。 遵循创作规范 • 严格的 “三一律” 原则（部分作品）：“三一律” 要求戏剧创作中时间、地点、情节三者保持一致，即剧情通常发生在一天之内、一个地点，并且围绕单一的情节展开。虽然并非所有新古典主义文学作品都刻板遵循这一规则，但它依然有着重要影响，很多戏剧作品会尽量保证故事的紧凑性和集中性，使情节发展紧凑有序，避免出现过于繁杂、松散的结构。比如法国剧作家高乃依的《熙德》，剧情紧紧围绕主人公罗德里克的爱情与家族荣誉的冲突展开，时间跨度较短，地点相对集中，通过这样严谨的结构，充分展现了人物复杂的情感和艰难的抉择，使整个戏剧节奏明快、冲突强烈。 • 注重语言规范典雅：强调语言的规范性、准确性和典雅性，用词考究，避免粗俗、随意的表达。语言往往需要符合一定的语法规则、格律要求（在诗歌等体裁中更为明显），通过优美、精致的语言营造出庄重、高雅的文学氛围。例如，在诗歌创作中，会讲究韵律、格律的和谐，对仗工整，使作品读起来朗朗上口，富有音韵之美，同时传达出一种阳春白雪般的高雅气质，让读者感受到古典文化的韵味和文学的精致美感。 强调理性精神 • 理性驾驭创作过程：作家在创作时以理性为指导，抑制情感的过度宣泄，无论是情节设置、人物塑造还是主题表达，都经过深思熟虑和精心安排，力求作品传达出清晰、明确的思想和寓意。不像浪漫主义文学那样任由情感自由奔放，而是通过理性的构思让读者能够较为直观地理解作品所蕴含的意义，讲究艺术的普遍性和永恒性，追求一种超越时代、地域限制的理想美。例如在塑造人物时，会赋予人物符合逻辑和道德规范的性格特点及行为方式，使其形象鲜明且易于读者理解和接受。 • 理性传达思想内涵：作品所表达的思想内涵也多是基于理性的思考，围绕着道德、伦理、社会秩序等严肃主题展开，宣扬正面的价值观，如爱国主义、英雄主义、忠诚、善良等，借助文学作品来启迪人们的思想，引导人们遵循良好的道德准则和社会规范，对当时的社会风气和人们的精神世界起到积极的塑造作用。比如通过描写英雄人物为了国家利益牺牲个人私利的故事，来激发读者的爱国热情和对高尚品德的向往。 追求艺术的庄重与简洁 • 风格庄重严肃：整体艺术风格呈现出庄重、严肃的特点，避免轻浮、琐碎的表达。无论是描写人物的情感、刻画事件的发展还是营造作品的氛围，都以一种大气、沉稳的方式进行，使作品给人一种分量感，契合当时人们对于文学所应承载的崇高价值和深刻思想的期待，也符合对古典文化那种庄严、肃穆气质的传承要求。例如在描写重大历史题材或英雄人物事迹时，会用庄重的语言、严谨的结构来展现，凸显其重要性和严肃性。 • 形式简洁明了：在艺术形式上追求简洁，不过多堆砌华丽的辞藻（虽然注重语言典雅但并非繁复），也不刻意制造复杂曲折的情节，而是以简洁有力的表达方式来传递深刻的思想和强烈的情感。通过简洁的形式让作品的核心内容更加突出，易于读者把握和领会，同时也展现出一种古朴、大气的美感。比如一些散文作品，用简洁的文字直抒胸臆，阐述对社会、人生等方面的深刻见解，给人留下深刻印象。 与时代精神结合 • 反映当时社会现实：虽然借鉴古典元素，但并非完全复古，会将古典题材、创作手法等与当时的社会现实相结合，或通过作品反映当时的重大历史事件，或表达对当下社会问题的思考以及人们的精神追求。例如在法国大革命及拿破仑时期，很多新古典主义文学作品中会融入对革命精神的宣扬、对帝国荣耀的展现以及对社会变革中人们思想动态的刻画，使文学成为反映时代脉搏、推动社会发展的有力工具。 • 契合时代价值取向：作品所传达的价值观念往往契合当时的时代价值取向，在追求古典文化中优秀价值理念的同时，融入新时代所倡导的民主、自由、平等精神等元素，让古典文化在新的时代背景下获得新的生命力，更好地为当时的社会和读者服务。比如对英雄主义的宣扬不再局限于古代英雄，也会包括那些为了争取民主自由、为国家建设做出贡献的当代英雄形象。